Diplomatura en Teatre Físic a Barcelona
Escola de teatra físic a Barcelona

CURS PROFESSIONAL DE TEATRE A BARCELONA
Diplomatura - 2 Cursos
El pla d’estudis de la Diplomatura en 2 anys, el nostre curs professional de teatre físic, s’estructura en sis blocs trimestrals que integren: tècnica, improvisació, composició, repertori i pràctica de creació. Es tracta d’una formació específica professionalitzadora en arts escèniques centrada en el mim corporal dramàtic. La nostra formació en teatre físic a Barcelona també inclou matèries com dansa, entrenament físic i treball vocal, enriquint les possibilitats creatives i expressives de l’estudiantat.
Programa d'Especialització
El programa d’especialització (3r any) permet que l’alumnat finalitzi la seva formació en teatre físic amb un projecte de creació pròpia assessorat per l’equip docent Moveo i fomenta la possibilitat de crear equips per a futurs projectes i companyies emergents de teatre físic.
Escola de teatre físic a Barcelona – la formació:
La formació es divideix en dos cicles
1r cicle: Programa de diplomatura en mim corporal dramàtic (2 anys)
Aquest cicle es pot realitzar seguint l’itinerari anual o per blocs trimestrals.
- • 1r curs: Iniciació (750 hores)
- • 2n curs: Avançat (750 hores)
2n cicle: Programa d’especialització (1 any)
– 3r curs: Especialització (600 hores)
La durada de cada curs és d’un any escolar (octubre a juny).
PLA D'ESTUDIS
A la nostra escola de teatre a Barcelona, oferim una formació integral en arts escèniques i teatre físic, orientada a desenvolupar tant la tècnica com la creativitat dels actors. Els nostres cursos de teatre es centren especialment en el teatre físic i el mim corporal, proporcionant una base sòlida per a qui desitgi explorar noves formes d’expressió escènica. Si busques classes de teatre que et preparin per a una carrera artística, Moveo t’ofereix un espai per créixer i crear.
Itineraris d'Estudis:
Itinerari Anual¡RECOMANAT!
L’itinerari principal per a una evolució orgànica. Permet consolidar el llenguatge físic de manera contínua i és l’opció amb la quota més reduïda pel compromís anual.
* Moveo sempre donarà prioritat de places als estudiants que hagin triat aquest itinerari.
Novetat 2026-2027
La Diplomatura Moveo inclou ara un intercanvi creatiu i formatiu a tres bandes que connectarà els nostres alumnes amb estudiants d’arts escèniques d’altres dues escoles europees: Arts en Scène (Lió, França) i la Freiburger Schauspielschule (Friburg, Alemanya), impulsat per Plateforme de la jeune création franco-allemande
El programa de mobilitat inclou:
- Octubre 2026 1 setmana de trobada a Lió
- Gener 2027 1 setmana de trobada a Barcelona
- Maig 2027 1 setmana de trobada a Friburg
Itinerari per Blocs
Si no podeu seguir l’itinerari anual, podeu cursar blocs de 12 setmanes de manera independent.
Matèries del pla d'estudis
Tècnica
Al mateix temps, volem estimular la seva imaginació i obrir noves possibilitats físiques que els permetin explorar i crear amb llibertat. En última instància, tot aquest treball tècnic té com a finalitat dotar l’alumnat dels mitjans necessaris per desenvolupar amb èxit el seu treball escènic, tant de manera individual, on la seva expressió personal es fa palesa, com en col·lectiu, fomentant la coordinació i la creació conjunta en l’àmbit del Mim corporal dramàtic.
Repertori
L’objectiu principal d’aquesta dedicació al repertori és, precisament, posar l’alumnat en una situació d’interpretació real davant d’una escriptura física complexa i desafiant. A través de la pràctica de peces, figures i marxes específiques, l’alumne es veu confrontat amb la necessitat d’una precisió corporal i una expressivitat que són crucials. Aquesta exposició intensiva a un llenguatge corporal ric i complex és, sens dubte, essencial per a una formació sòlida i completa en teatre físic.
A Moveo, s’estudien una varietat de peces representatives que abasten diverses èpoques i estils del Mim corporal dramàtic. Entre les peces del repertori clàssic, trobem exemples com Le Menuisier (El fuster), La Lavandière (La bugadera), L’Usine (La fàbrica), La Femme-Oiseau (La dona i l’ocell), Le Combat antique (El combat), Le Fauteuil de l’Absent (La cadira de l’absent) i Le Toucher (El tacte). D’altra banda, el repertori postmodern inclou obres com Le Journal (El diari), La Table (La Taula), La Chaise (La cadira), Table Chaise et Verre (Taula, cadira i got), que exploren noves formes i perspectives dins d’aquest art expressiu.
Improvisació
La improvisació es treballa en diferents modalitats: en solitari, en duet o en grup. Es fa a partir d’una situació dramàtica o d’una consigna tècnica que serveix de punt de partida per a una exploració del moviment, o bé com un espai obert per dibuixar un retrat físic d’un sentiment o d’una situació. L’estudi de les regles d’improvisació desenvolupa el sentit del joc i les habilitats d’escolta dels alumnes, posant-los en una verdadera situació creativa. Els dona confiança i ganes de risc en el moment d’iniciar un procés de creació.
Els objectius de l’estudi de la improvisació són:
- Facilitar la integració de conceptes tècnics en una situació d’actuació, experimentant o desenvolupant una situació dramàtica.
- Entendre les condicions necessàries per crear una situació escènica: quines són les condicions físiques, la implicació, el risc, les habilitats d’escolta i la consciència que permeten la creació d’un “moment teatral”.
- Treballar la flexibilitat creativa de l’intèrpret, les qualitats d’adaptació i integració del moment present a l’escenari.
- Desenvolupar metodologies per generar materials durant els processos creatius.
Composició
L’objectiu és estimular la creativitat de cada estudiant i ampliar el seu camp de coneixement en tots els aspectes d’un procés d’elaboració. És un camp d’estudi molt vast que engloba els elements següents:
- Composició de la frase corporal
- Articulació dramàtica
- Combinacions de diferents elements escènics (text, música, etc.)
- Relació espacial i causalitats
- Regles de transposició d’una acció
- Metaforització del moviment
- Utilització dels objectes i accessoris
- Metodologies i principis de dramatúrgia
Pràctiques de creació
Aquesta fase crucial és un procés col·lectiu i immersiu. L’espectacle és dirigit i guiat de prop pel professorat de l’equip Moveo, que acompanya els estudiants en cada pas del camí. Tot l’alumnat participa activament en el procés creatiu complet, des de la concepció inicial fins a la representació final. Això inclou no només la interpretació, sinó també la implicació en tots els aspectes de la creació escènica, fomentant un aprenentatge integral i experiencial.
El punt de partida per a aquestes creacions és divers i estimulant. L’espectacle pot prendre formes molt variades: des de l’adaptació física d’una obra literària o cinematogràfica, on es desafia els estudiants a traduir la paraula i la imatge en moviment expressiu i teatral, fins a la creació d’una obra completament original a partir de revoltes físiques i exploracions pròpies desenvolupades per l’alumnat.
Aquest enfocament no només perfecciona les seves habilitats tècniques i artístiques, sinó que també desenvolupa la seva capacitat de treball en equip, lideratge i resolució de problemes en un entorn creatiu.
La culminació d’aquest intens període de creació arriba amb la presentació pública de l’espectacle en un teatre. Aquesta experiència real davant del públic és una part essencial de la formació de la nostra escola de teatre físic, oferint una plataforma perquè els estudiants experimentin amb diferents tècniques i enfocaments creatius, i validin el seu treball en un context preprofessional.
Assignatures Complementàties
Entrenament físic
DANSA CONTEMPORÀNIA
TREBALL VOCAL
Desenvolupament del pla
PRIMER CURS: Cos, forma i creació (Iniciació)
L’objectiu és que l’estudiant integri les bases tècniques simultàniament amb la pràctica creativa. La formalitat funciona com a detonant: no es crea del no-res, sinó des de pautes formals que semblen limitar però són moto per crear. El treball formal ens ajuda a entendre què volem dir.
SEGON CURS: Interpretació, autonomia i sistema (Perfeccionament)
Puja l’exigència tècnica i artística. Els conceptes s’assimilen per ser habitats i relacionats, i així tenir una visió profunda i general del sistema i la seva relació amb la teatralitat.
PRIMER curs
-
BLOC 1: Metodologia i detonants
- Tècnica 1: Bases tècniques del Mim corporal dramàtic (articulació, pes, ritme).
- Improvisació 1: Bases de la improvisació i exploració situacional.
- Repertori 1: Estudi de figures i peces curtes.
- Creació 1: El límit com a motor creatiu des de pautes físiques.
-
BLOC 2: Estilització i complexitat tècnica
- Tècnica 2: Evolució tècnica, increment de velocitat i combinacions complexes.
- Repertori 2: Aplicació tècnica a l’estilització (contrapesos, dinamo-ritme).
- Creació 2: Enteniment tècnic a través de la creació en duet.
- Improvisació 2: Treball de la improvisació com a metodologia de creació.
-
BLOC 3: Taller Final 1
Requisit: bloc 1-2
- Pràctica intensiva de muntatge que conclou amb una presentació pública dirigida pel professorat de Moveo.
segon curs
-
BLOC 4: Consciència tècnica i responsabilitat
- Tècnica 3: Visió profunda del sistema i col·laboració en Pedagogia Circular.
- Repertori 3: Millora de l’estilització i treball sobre el cos artístic.
- Creació/Impro: Mètodes de composició i obertura de nous territoris creatius.
- Mobilitat internacional: Intercanvi pedagògic amb escoles de França.
-
BLOC 5: Exhibició i nous territoris
- Repertori 4: La peça com a acte artístic autònom amb espai propi.
- Tècnica 4: Integració tècnica complexa i relació transversal amb la creació.
- Creació 4: Projectes col·lectius en espais no convencionals o carrer.
-
BLOC 6: Taller Final 2
Requisit: bloc 1-2-3-4-5
- Creació final orientada a la professionalització i posada en escena de gran format.
- Mobilitat: Intercanvi pedagògic a Alemanya.
T’ho expliquem en vídeo
Tot el que necessites saber sobre el nostre programa de diplomatura:
Decidir-se a cursar una formació professional integral en les arts escèniques és, sens dubte, un moment significatiu a la vida, però també acostuma a plantejar moltes preguntes i reflexions. Escollir on formaràs el teu cos, la teva ment i la teva creativitat durant l’any o els anys vinents determinarà el teu itinerari professional. Per això hem creat aquest espai dedicat exclusivament a respondre les preguntes més freqüents sobre la nostra diplomatura en featre físic, que tant el nostre equip com els estudiants anomenen amb afecte «la diplo».

Equip Docent


METODOLOGIA
L’objectiu fonamental del curs professional de teatre físic i de la formació Moveo és la posada en contacte de tots els blocs d’aprenentatge per generar un coneixement transversal de les diferents competències de l’actor/actriu-creador/a de teatre físic. Cada nivell de la diplomatura en teatre físic conclou amb la presentació pública d’un espectacle dirigit pel professorat de Moveo. Durant el curs, l’alumnat treballa segons diferents modalitats: treballs col·lectius de tot el grup, separats per nivells o en grups reduïts.


Calendari i preus
Durada del curs: d’octubre a juny.
-
Trimestre 1: De l’1 d’octubre al 18 de desembre de 2026
-
Trimestre 2: Del 8 de gener al 19 de març de 2027
-
Trimestre 3: Del 30 de març al 25 de juny de 2027
Horari del curs: de dilluns a divendres, de 9.45 a 14.00.
* L’espai roman obert per a la pràctica independent fins a les 16:30.
| Mètode d’inscripció | Preu total | Detall del descompte |
|---|---|---|
| Curs anual (3 blocs) | 3.355 € | 1.118 € / bloc |
| Inscripció per a 2 blocs | 2.500 € | 1.250 € / bloc |
| Inscripció 1 bloc | 1.350 € | 1.350 € / bloc |
Mètodes de pagament
Requisits d’inscripció
Període de vacances
– Nadal (aproximadament entre el 20 de desembre i el 7 de gener)
– Setmana Santa (10 dies entre març i abril)
Confirmació i reserva de la plaça
Quan siguis acceptat/da a la nostra escola de teatre físic a Barcelona, per poder reservar la teva plaça hauràs de fer el pagament d’una part com a dipòsit, que com a mínim serà l’import corresponent a un mes de classes més l’assegurança escolar. (Per exemple, per al primer any del curs 2026-2027, el dipòsit serà de 395 €). Aquest import no és una matrícula afegida, sinó que està inclòs en el preu total del curs ja indicat.
preguntes freqüents
INFO GENERAL
L’escola de teatre Moveo s’especialitza en teatre físic i mim corporal dramàtic (basat en el treball d’Étienne Decroux). L’objectiu és que els estudiants adquireixin coneixements i mètodes per usar la seva fisicalitat com l’element central de la creació i interpretació escènica.
El curs s’imparteix principalment en castellà (espanyol).
S’aconsella tenir un mínim d’experiència o coneixement en arts escèniques en general. No obstant això, l’escola estudia tots els perfils, atès que l’interès i la motivació són elements claus.
Sí, l’escola fomenta un ambient internacional i acull estudiants de diverses nacionalitats.
Des dels seus inicis, la Diplomatura Moveo ha acollit estudiants de més de 15 països diferents.
PROCÉS D’ADMISSIÓ
El procés consta de diverses fases:
1. Sol·licitud en línia: Enviament de CV, carta de motivació, material de vídeo i carta de recomanació (opcional).
2. Classe de Prova / Avaluació: Participació presencial en una classe del programa (abans de maig) o realització d’un curs intensiu.
3. Entrevista Personal: Es realitza per valorar la candidatura (presencial o en línia).
Pots començar el procés d’inscripció aquí
Si no és possible assistir de forma presencial, cal indicar-ho al formulari de sol·licitud. En aquest cas, s’haurà d’enviar un vídeo d’un treball propi com a part de la documentació, i l’entrevista personal es realitzarà de forma en línia.
El període de sol·licitud s’obre al gener per al curs que comença a l’octubre.
COST I PAGAMENTS
| Modalitat | Total |
|---|---|
| Anual (3 Blocs) |
3.355 € |
| 2 Blocs | 2.500 € |
| 1 Bloc | 1.350 € |
Sí. Es pot realitzar el pagament fraccionat (trimestral o mensual). A més, s’aplica un 5% de descompte si es realitza el pagament complet del curs en una sola quota.
No oferim beques internes. No obstant això, els estudiants estrangers poden aplicar a programes de mobilitat internacional en els seus països d’origen. Moveo proporcionarà la documentació necessària una vegada l’estudiant sigui acceptat.
FLEXIBILITAT I LOGÍSTICA
Si no és possible assistir de forma presencial, cal indicar-ho al formulari de sol·licitud. En aquest cas, s’haurà d’enviar un vídeo d’un treball propi com a part de la documentació, i l’entrevista personal es realitzarà de forma en línia.
Sí. La nova estructura modular permet cursar blocs individuals d’un trimestre (aprox. 3 mesos). Això facilita la formació a estudiants internacionals amb restriccions de visat de turista o estada curta.
Per cursar els Blocs 3 (Espectacle 1r) i Bloc 6 (Espectacle 2n), és obligatori haver cursat els blocs tècnics previs del mateix nivell.
Per accedir directament al Bloc 2, l’alumne haurà de demostrar coneixements bàsics de mim corporal o teatre físic, havent cursat formació prèvia a Moveo o de forma externa en aquest àmbit.
Per accedir directament al Bloc 4, es requereix una prova de nivell.
La reserva per al primer bloc es realitza mitjançant el dipòsit inicial. Per als alumnes ja inscrits que desitgin continuar al següent bloc, la confirmació i reserva es realitza en la setmana 6 del trimestre en curs.
ADMISSIÓ PER AL CURS ACADÈMIC 2026-2027
El procés de selecció per al nostre curs de diploma consta de les etapes següents:
1. Ompliu el formulari de sol·licitud en línia, adjuntant els documents següents al formulari que trobareu al final d’aquesta pàgina ↓
El vostre currículum
Carta de motivació
Carta de recomanació
Un vídeo del vostre treball, encara que no sigui professional (pot ser amateur o acadèmic)
2. Participa en una de les nostres classes*:
Assistint a una classe del Programa de Diplomatura (abans de maig)
Fent un dels nostres cursos.
Contacta amb nosaltres per a saber quins pots fer.
* Si no podeu assistir al centre en persona abans del període d’estudi que cobreix el Programa de Diplomatura, indiqueu-ho al formulari de sol·licitud i t’indicarem un metode alternatiu
3. Asistir a una entrevista personal, que pot ser presencial o en línia, per tal que puguem avaluar la vostra sol·licitud. Tot i que el curs s’imparte en espanyol, acceptem sol·licituds en català, anglès i francès.
El període de sol·licituds s’obre al gener per al curs acadèmic que comença a l’octubre. No obstant això, podeu contactar amb nosaltres en qualsevol moment de l’any per a qualsevol pregunta que tingueu.
Si la vostra sol·licitud és acceptada, us guiarem a través dels passos per formalitzar la vostra plaça oficialment.
Codirectora
Codirectora
Professora
Entrenamiento físico
Dansa Contemporània
Danza Contemporánea
Tècnica vocal