L’equip docent de Moveo està compost per professionals altament qualificats en mim corporal, teatre físic, moviment i interpretació. A més, la formació en teatre físic de l’escola s’enriqueix amb la col·laboració d’experts d’altres disciplines, ampliant així les possibilitats formatives que ofereix el centre en general i el Programa de Diplomatura en particular.
Tots els membres de l’equip són professionals en actiu, sigui en direcció, actuació o coreografia. Aquesta connexió constant amb el món professional garanteix un ensenyament actualitzat i rellevant per als estudiants.
Aquesta diversitat i experiència de l’equip docent asseguren una formació integral i de gran qualitat per a tots els estudiants de Moveo.
STEPHANE LEVY
Co-director
Stéphane Lévy actualment és co-director artístic de MOVEO – centre de formació i creació. També és professor a l'Escola Superior d'Art Dramàtic de Barcelona i en el Conservatori Superior de Dansa de Barcelona (Institut del Teatre).
Es va llicenciar en Filosofia abans de formar-se en mim corporal dramàtica amb Steven Wasson i Corinne Soum en la International School of Corporeal Mime de Londres, on es va graduar en 1997. Va completar el postgrau en docència i direcció teatral (1997-1999) i va estudiar tècnica vocal amb J. Wilde, A.-#M. Speed i P. van Zyl.
Va ser assistent de Wasson i Soum (1999-2002), impartint classes a Londres i formant part de la companyia “Théâtre de l’Ange Fou”, amb la qual va crear i va girar sis espectacles a Europa. Des de 1999 ha impartit cursos en festivals, escoles i companyies com Edimburg Festival Fringe, Central School of Speech and Drama, London International Acaroni Festival, Institut del Teatre, ESAD de València i Vigo, Conservatori Popular de Ginebra i la Associació d’actors dels Illes Balears.
Des de 2004 dirigeix i actua en produccions de la Cia. Moveo. Ha rebut premis com el Millor Espectacle (dansa) en la Fira d'Osca’15, Millor Companyia en el Festival Imaginarius’16 (Portugal) i el Premi Moritz FiraTàrrega’17 a la Millor Estrena d'Arts de Carrer. També dirigeix projectes en el Institut del Teatre de Barcelona.
SOPHIE KASSER
Co-directora
Creadora, directora i pedagoga, Sophie és co-fundadora de la Cia. Moveo i del centre de formació del mateix nom a Barcelona.
El seu interès es dirigeix cap al cos expressiu i la creació artística posant a les persones en el centre. Va ser membre de la companyia Théâtre de l’Ange Fou durant diversos anys a Londres. Amb ella, i posteriorment amb la Cia. Moveo, ha girat amb espectacles i projectes internacionalment des de fa més de 20 anys.
Ha dirigit projectes per a diverses entitats internacionals com són el Institut del Teatre de Barcelona, Dies de Dansa - Festival GREC, la University of Applied Sciences de Finlàndia, Festival International d’Improvisation Théâtrale de l’Île de la Réunion, la Universitat de Barcelona – Centri de Recerca DUODA i els Festivals Internacionals de Teatre Físic del Carib i de Xile.
Ha fet classes i tallers en: School of Speech and Drama de Londres (#UK), Conservatoire Populaire de Ginebra i Escola Superior Pedagògica de Aarau (Suïssa), Escoles d'Art Dramàtic de València, Vigo i Palma, Associació d'Actors de les Illes Balears i Festival Momi de Portugal, entre altres.
Formada en teatre, circ i dansa a Ginebra, París i Londres, és diplomada per la International School of Corporeal Acaroni de Londres on també ha cursat el programa de postgrau especialitzat en Direcció escènica i Pedagogia teatral. Té un Màster en Política i Gestió Cultural de Birkbeck University.
OLIVIER DECRIAUD
Corporeal Mime teacher
Llicenciat en Literatura Francesa, es va formar en teatre gestual i mim corporal amb Ivan Bacchiochi i Robert Bennett a París, i amb Steven Wasson i Corinne Soum en la International School of Corporeal Acaroni de Londres, per la qual és diplomat. És membre co-fundador i actor de Moveo Teatre des de 2005 i professor en el Col·legi del Teatre de Barcelona i en el centre Moveo.
Va ser membre de la companyia Théâtre de l’Ange Fou a Londres i des de llavors ha treballat en diversos projectes i curtmetratges; com a actor ha girat amb espectacles per Croàcia, Espanya, França, Itàlia, Anglaterra, Israel, Romania i Polònia. Imparteix o ha impartit classes per a diverses escoles i entitats, i treballat en col·laboració amb la Alliance Française de Port Said (Egipte), Glob’culture (França) i, a Barcelona, per al plat de cinema, el centre Amalia i l'Institut Francès, per la qual cosa aquesta treballant encara.
Va actuar en diverses produccions de la Cia Moveo: "Marelle", "Requiem" i «ARA!» així com en l'espectacle de la companyia catalana La Pell, «Llàstima que segueix una puta», de John Ford, dirigit per Anna Estrada.
Durant els últims anys, Olivier es va especialitzar també en l'ensenyament del Francès amb el teatre, fent classes i cursos de formació per a professors.
LAIA CAMPAMÀ
Profesora
Actriu i pedagoga de teatre físic, Diplomada i Especialitzada en Mim Corporal Dramàtica en MOVEO. Ha complementat la seva formació amb l'acrobàcia a l'Escola Rogelio Rivel, la dansa contemporània amb Cesc Gelabert, l'animació de titelles amb Zero en Conducta i María Castillo respectivament, la dramatúrgia amb Llàtzer Garcia, entre altres.
Actualment, forma part de la companyia de teatre Diògenes, basada en el teatre físic i visual, amb la qual està girant l'espectacle Folie à Deux. Forma també part de la companyia Moveo girant amb l'Espectacle Conseqüències.
Dels seus treballs anteriors cal destacar l'espectacle Búfals, de Pau Miró, portat a la Vall Inclán de Madrid, la participació com a actriu en el microteatro de l'Espai de Creació Arsènic, i la fundació del Festival FOKIT en Trivandrum, l'Índia, destinat a crear un espai per a creacions de dansa i teatre contemporànies.
A nivell pedagògic, a més de ser part de l'equip docent de la diplomatura, també duu a terme l'Entrenament Creatiu de les tardes en Moveo. A part, és tallerista de teatre físic per a adults en altres espais i condueix tallers de teatre per a nenes, nens i adolescents.
Wong Chun Him (Bosco)
Mim corporal
Graduat de l'Escola d'Art Dramàtic de l'Acadèmia d'Arts Escèniques d'Hong Kong (HKAPA) , amb especialització en Interpretació, i Diplomat en manyaga corporal del Centre Moveo. Va cursar l'any d'especialització en manyaga corporal dramàtica i teatre físic del centre.
A Hong Kong, destaca el seu treball amb el Tang Shu-wing Theatre Studio en les obres de Macbeth (gira a Europa i Àsia) i Our death won’t hurt anybody, una coproducció de Tang Shu-wing Theatre Studio & Teatre dels sentits presentada en el festival Grec de Barcelona en 2018. També ha realitzat actuacions per a diverses obres de teatre de titelles.
Actiu en teatre i en cinema, Wong és reconegut com a actor independent i professor d'interpretació. Ha impartit diversos tallers amb adolescents amb presentació final, el més destacat sent una adaptació de Rebel·lió en la granja de George Orwell.
En 2023 va crear la Cia Yatyip i va presentar la seva primera creació.
Pau Garcia
Mim Corporal
Actor físic, creador escènic i músic. Apassionat de la dansa i la música. Inicia el seu camí en el món teatral com a diplomat a l'Aula de Teatre de Lleida.
Al mateix temps, entra en contacte amb la companyia Zero en Conducta, on descobreix l'animació de marionetes, el teatre físic i s'endinsa en el món de la il·luminació i el so de la mà del seu cap tècnic, David Maqueda.
Més tard, realitza la Diplomatura i Especialització en Mim Corporal Dramàtica en el centre MOVEO de Barcelona, on, al costat de Laia Campamà, crea la seva pròpia companyia de marionetes i teatre físic, La Diògenes.
Mentre continua creant i dirigint les seves obres, defineix a poc a poc el seu estil experimentant a través de les seves habilitats en hip-hop, dansa contemporània, manyaga corporal i animació d'objectes.
Actualment, s'encarrega de la direcció tècnica de Zero en Conducta i de la direcció artística de La Diògenes, amb el seu primer espectacle, Folie à Deux
Aida Oset
Tècnica de veu
Actriu, cantant i compositora, graduada en interpretació a l'estudi Nancy Tuñón-Jordi Oliver i a EL AULA (Grau mitjà de música moderna i jazz del Conservatori del Liceu) com a cantant. També és professora certificada de Fitzmaurice Voicework.
Com a actriu, ha participat recentment en sèries com Rapa T3, Moebius, Mira lo que has hecho, Les de l'hoquei, Servir y proteger o Cites; en teatre, el seu últim treball ha estat el monòleg La lleugeresa i altres cançons, del qual també signa la música original. Altres muntatges en què ha participat són Othello, Històries d’Istanbul o Molt soroll per no res; en cinema, l'hem vist en pel·lícules com Tres dies amb la família, Forasters, Frontera o No quiero perderte nunca.
Com a cantant i compositora, acaba de publicar el seu debut en solitari, amb el disc Les evasions mínimes (Hidden Track Records, 2023). A més, destaca la seva penúltima formació, Nuu, un duet de pop electrònic que va debutar amb el LP Gloom (Cydonia Records, 2017) després de llançar un single (No place, 2016) i un EP homònim (Nuu, 2015). Anteriorment, va formar part de Lady in Black, una banda de jazz-pop amb la qual va publicar el disc autoeditat Prelude to the Rain (2011).
Com a docent, està especialitzada en la veu cantada i parlada i compta amb més de quinze anys d'experiència professional. Ha treballat principalment a Estudi Karloff, Eòlia i TV3. També ofereix des de fa anys classes particulars de veu i cant, així com coaching vocal i actoral.
Neilor Moreno
Entrenament Físic
Neilor Moreno és un artista brasiler nascut a Rio de Janeiro i establert a Barcelona.
Amb una trajectòria en teatre físic i acció social, va fundar el 2023 la Companyia Veredas Poéticas, un projecte que crea espais segurs d’expressió a través de la poesia del cos, abordant temàtiques socials i promovent la diversitat com a resistència contra l’exclusió.
Format en Interpretació Teatral per la CAL (Brasil), va aprofundir en teatre físic i mim corporal dramàtic a Moveo i es va especialitzar en Arts Escèniques i Acció Social a l'Institut del Teatre. La seva formació inclou estudis amb mestres com Roberta Carreri (Odin Teatret), Andreas Simma (Théâtre du Soleil) i Cecilia Colacrai (Col·lectiu Big Bouncers), a més d'entrenament en acrobàcia a l'Escola de Circ Rogelio Rivel.
Actualment, és actor estable de la Cia. Moveo, guardonada amb el Moritz Fira Tàrrega 2017 i el DansaCat 2020 per Conseqüències. La seva feina com a intèrpret i assistent de moviment l’ha portat a actuar al Brasil, Espanya, Portugal, França, Suïssa, Bèlgica, Països Baixos, Alemanya, Lituània, Anglaterra i Irlanda. En cinema, ha col·laborat amb Fernando Frías a No voy a pedirle a nadie que me crea (Netflix, 2023) i amb Mila Roulx a Un cauchemar d’oiseaux (2024).
Com a creador i director, ha desenvolupat Migrante (2018) amb Parece una Tontería, Go Slow (2019) i It’s Easy (2020) amb la Cia. Si tut’imagines, i Caravan Palace (2024) amb La Pulposa.
Cecilia Colacrai
Dansa contemporània
Ballarina, creadora independent i professora de dansa contemporània resident a Barcelona des de l’any 2002.
Des de fa més de 12 anys forma part del Col·lectiu Big Bouncers juntament amb Mireia de Querol i Anna Rubirola, així com del Group LaBolsa; també col·labora amb diversos artistes com Joao Lima, Lucas Condró o Carlota Subirós, entre d’altres.
Els seus projectes en solitari: Sola?, La incorruptible bellesa de la distància, R.A.V.E. (Revolutionary Agglomeration for Voluntary Extermination) i RUGE han estat presentats en diversos festivals i espais d’Espanya, Argentina i Mèxic, entre d’altres.
Ha col·laborat amb artistes com Thomas Hauert, Jorge Albuerne, Joan Catalán, Toni Mira, Montse Colomé, Alexis Eupierre, entre d’altres.
Imparteix classes des de l’any 1997 a l’Argentina i des del 2002 a Barcelona i altres ciutats d’Europa i Llatinoamèrica. Actualment, forma part de l’equip docent de l’Institut del Teatre (CSD i CPD) i de l’escola Moveo.
Ha format part de la junta directiva de l’APDC (Associació de Professionals de la Dansa de Catalunya), de l’espai de creació La Visiva i de La Caldera.
Alma Steiner
Dansa Contemporània
Graduada a l'Institut del Teatre de Barcelona el 2018 i completant la seva formació a la Danish National School of Performing Arts a Copenhaguen, Alma manté una estreta relació amb la dansa des de la interpretació, la coreografia i la docència, amb un enfocament en el moviment connectat al teatre i la veu.
Ha desenvolupat la seva carrera com a ballarina en companyies com Erem Dance (Suïssa), Stragiles de Mireia Piñol (Suècia), Cia Moveo i l’Atapeïda. Ha col·laborat amb coreògrafs com Sol Picó, Lali Aiguadé, Toni Mira, Eduardo Torroja (Wim Vandekeybus), David Zambrano, Peeping Tom, Fighting Monkeys, DV8, Jorge Crecis i Hofesh Shechter.
Des del 2014 codirigeix *Kernel Dance Theatre* juntament amb Junyi Sun i Marina Miguel, un projecte amb un llenguatge escènic propi que dialoga amb el present a través de la fragilitat, el detall visual i el compromís social. Les seves creacions han participat en festivals com Danza a Escena, Sismograf, Fira Tàrrega, Fira Manresa, FreiArt Festival (Alemanya), ÉsDansa i Dansa Metropolitana.
Com a coreògrafa, ha presentat peces en teatres i festivals nacionals com el Teatre del Sauzal (Tenerife), el Teatre Ovidi Montllor, l'Auditori de Sant Martí i La Casa Elizalde.
Sergio Martínez
Entrenament Actoral
És actor, autor i director de teatre, diplomat a l'Escola Internacional de Teatre Jacques Lecoq, a París, i al Centre Teatral Escalante, a València. També és graduat superior en So per l'Escola de Mitjans Audiovisuals de Barcelona.
Comença la seva carrera professional com a actor el 1999 i, des d’aleshores, alterna els seus treballs en diferents companyies de teatre amb les quals ha participat en més de vint espectacles.
Des del 2001 ha dirigit espectacles per a L’Horta Teatre, A Tempo Dansa, Teatro Inquieto, Teatro de la Saca, Fensonbuá Cia de Danza i Germinal Producciones.
Entre els premis que han rebut els espectacles en què ha participat destaquen el Premi a la Millor Direcció FETEN, el Premi del Públic i Millor Adaptació als Premis Abril, el Premi al Millor Espectacle de la Fira de Teatre de Leioa, el Premi al Millor Espectacle de Carrer de la Fira de Tàrrega, el Premi al Millor Espectacle del Festival d'Aguilar de Campoo, el Premi del Públic FETEN i la nominació al Premi Revelació dels Premis MAX.
En la seva faceta pedagògica, ha impartit cursos per a la Scène Nationale, a França; per al Taller Nacional de Teatre i el Taller Nacional de Dansa, a Costa Rica; per a Kakiseni, a Malàisia, i en diversos centres de creació a Espanya.
A més a més, els professors i professores convidades que han passat per MOVEO en els darrers anys són:
Guy Nader, María Campos, Andrés Corchero, Lali Ayguade, Maria Hernando – dansa
Oscar Valsecchi, Valentina Temussi, Anne Dennis, Luis Torreao, Mai Rojas – mim corporal
Pere Farran, Montse Bonet – entrenament actoral
Joan Rimbau, Vicky Alvelo, Samuel Tornqvist – veu
Maria Castillo, Miquel Gallardo, Renee Baker, Andreu Martínez, Cia Zero en Conducta – titelles i manipulació d’objectes
Lluís Graells – commedia dell’arte
Monica Giacomin – tècnica Pilates
Danel Aser – actuació davant la càmera
Roberto Romei – biomecànica
Domenico Santo – teatre de carrer
Joan Cusó – pantomima
Anna Estrada – veu (tècnica Fitzmaurice)
Elisabeth Castells – escenografia
Hélène Mallet – contacontes
Javier Cárcel – cant i entrenament físic segons Grotowski
Neus Fernández – ritme i precussions
Merche Ochoa – clown gestual
Tino Carreño, Alba Cayón – producció i orientació laboral per actors